1 ) 《碟中谍2》——纯种商业片 [猫]
我很少看这么纯种的商业片,既然央6在放,又是吴宇森的片,也不妨看看。因为看得不多,也就不能适应看纯种商业片的思维习惯,陡然发现商业片的情节还不如艺术片连贯——大概许多艺术片导演是在一种艺术冲动下完成创作的,整体把握明确。当然这种不连贯不能怪吴宇森,要怪也要从小气阿汤说起。
故事弄得虚头八脑,其实也不复杂,大体是说汤姆·克鲁斯接到某项Mission——开始还不是Mission Impossible,只是在24小时内吊上任务中必备的一位美女,再听候新的安排。后来的故事就是商业版《色·戒》:阿汤扮演的邝裕民得知,掌握人造病毒卡米拉及其解药的恶首很爱慕自己手头的王佳芝——还是一女贼,便极尽劝说之能事,将她推向这位易先生。女贼帮阿汤搞到重要情报,却被发现,又嫉妒又气愤的恶首当然要报复,而他也了解阿汤的作战计划,有备而来地等待阿汤来灭绝卡米拉病毒,待双方枪火交锋完毕,病毒也被灭到最后一支,恶首想不到这位佳芝即使在威逼之下,心中也只有阿汤,居然把病毒打进自己身上,阿汤不忍打死她,就此开启mission impossible——在病毒发作前的19小时58分钟内搞到恶首的解药。在他去一个海边古堡抢解药——恶首在此与制造病毒和解药的医药公司老板谈判,要控股权,以便在病毒大爆发、解药满世界卖的时候大赚——的时候,吴宇森的鸽子终于登场了,古堡鸽子不仅过得滋润,它们的动作还能提醒人周围的动静,最厉害的一只,于熊熊烈火中飞出,带出阿汤的英姿……巧夺、追逐、打斗、吴式枪戏之后,佳芝美女终于得救,阿汤也放大假与佳芝共匿人海。
仔细琢磨情节,真是不严密,光一个易容术的频频登场就匪夷所思。当然去影院看这片的,都是去看动作戏和阿汤的,好莱坞的钱加上吴宇森的经验技术,那没有不漂亮的。可是把这些抛开了,整部片子还是有文气不通的感觉。据《南方周末》报道,当年小气汤每次只给吴宇森一点点剧本,边看剧本边拍,编剧还是个说话说一半就睡着了、睡着了口里还流涎的糟老头子,老吴直到片子拍完才拿到完整剧本。在这种条件下,我们能看到这么一部票房大赢家的商业片,已经很不错了。想看到《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》那样有一气呵成感的片子,也太过强求——那像是老吴流着热血拍出的片子。吴宇森是好导演,也是好人,在好莱坞获得创作自由的路走了很长——《断箭》就是典型的委屈之作。我们需要张国荣这种坚守本土的影人,也需要吴宇森这种在海外制造影响力的影人,这样才能在中国看到电影这个行当的发展和希望。俺写这篇东西,也就是挺老吴,我们需要拍得出《冰风暴》、“家庭三部曲”的李安,也需要拍《赤壁》、《变脸》的老吴,他们都是华人的骄傲。
2 ) Mission: Impossible II
老片新看:老吴在好莱坞的港式武侠爱情片。
自从出现女主角后,背景配乐的设计、男女主角的一见钟情的情感路线、女主角忽然的莫名的“正义感”、俩轿车在悬崖边的相拥旋转slow motion、最后舍弃好莱坞常见的汽车追斗而改用摩托车决斗更有侠士骑马的感觉(特别是侧身骑车那老招),所有的这一切,都让我想象着老吴在好莱坞给美国人拍港式武侠爱情片。不管老外懂不懂,好不好这口,但,无所谓,我们看了有感觉就行。
不过其中那女主角的盗窃水平设计的也太菜了,自己都明确一遍了是左口袋、并从左口袋偷出,放回的时候居然放右口袋去了。基本功不扎实,是要坏大事滴!
3 ) 画个圈圈诅咒你
第一个要诅咒你的是多格雷斯科特
话说一个反派能成就一个演员也能毁掉一个演员,前者用在爱德华诺顿身上是对他演技的赞扬,后者用在这个多格雷身上倒无关演技,纯属运气霉到家。
这哥们30多岁的时候混迹好莱坞,眼看就要大红大紫,一个不注意,答应了靓汤演MI-2。想想人家靓汤也是大明星啊,好歹能混个脸熟嘛。!现在看来MI-2只是中庸之作,但当时MI-1珠玉在前,这名气的光环一下子晃晕了多格雷,由此开始了他倒霉的演员生涯。
直到MI-2的拍摄尾期,多格雷一声怒吼“延期?TMD你跟老子说延期?你知道老子还有多重要的一个戏吗?”可惜合同在身,大好的英俊年华就毁在了靓汤手里。
之后,X战警剧组找来了澳大利亚阳光帅气的小伙子休杰克曼顶替了多格雷,从此这个幸运儿开始了星光璀璨的好莱坞之路,多格雷却依旧混迹于一些二流电影,随着年华老去,翻身已成死局。只能在一个小角落,摆上一幅靓汤的照片,画个圈圈诅咒你!
我们现在看到的金刚狼,原本应该是眼神邪恶、翻着下嘴唇的多格雷,现实中,却成了高大威猛的休杰克曼。机会啊,一生最重要的机会就浪费在了靓汤的无限耍帅中,这场外的故事,远比MI-2本身更加离奇,让人唏嘘!
第二个要诅咒你的是吴宇森
查一查吴宇森在好莱坞的作品年表,时间我就不说了。
终极标靶、断箭、变脸、碟中谍2、风语者、致命报酬。还有一个黑杰克可以忽略不计。
MI-2是吴导的终点,也是起点。终点是指作品的质量,所有的暴力美学,故事张力,演员演技在MI-2里都终结了。起点是下坡路的开始,也许风语者要算个例外,可惜2002年的战争片,早已被3年前斯皮尔伯格的大兵哥压得死死的。
外界传闻MI-2靓汤做了太多的主,吴导的控制力大打折扣。制片和演员总是压在导演身上的两座大山,不过店大欺客、客大欺店,谁是谁非只有当事人清楚,我们普通民众只能从电影里看出些细微的端倪,反正我除了记得靓汤各种慢动作和开场的攀岩与踢踏舞,再也记不起更多了!
2000年的MI-2和2001年的珍珠港,同时将两个90年代最具个人风格的动作导演推向了事业的低谷。麦克贝在抛弃了布鲁克海默之后找上了斯皮尔伯格,三部变形金刚虽褒贬不一,但总算为他挣回了脸面。吴导的好莱坞之旅就却早已划上句号,回国之后,依旧不见起色。看来那个小马哥的时代,已湮没在了DC和Marvel的各色动漫英雄身后。
三是桑迪牛顿与理查德劳斯伯格联合起来诅咒你
其实这两位真算不上冤,只是我替他们冤而已。
桑迪牛顿其实也是很美的女子,同为黑人女星,她少了哈莉贝瑞的名贵华气,却多出了邻家女孩的平易近人。但原本演技不错的她在MI-2中却完全沦为花瓶,之后作品质量也层次不齐,已经慢慢淡出演艺圈了。
理查德在剧中就够冤的了,被老大剪了小指前端,之后又被老大误杀,一身华丽的风衣也留给了靓汤耍帅。当时就不知道他为什么要接这样一个龙套,但他还是让我记住了。范海辛和绅士联盟中他继续反派角色,一样深入人心。
可惜了一个好演员,却没能在最好的年华里拥有一部属于自己的电影。最近的致命深渊里又看到他,老了,身材不复当年,改演慈父角色,可眼里那股邪气依旧掩盖不住。
想想要是MI-2换他演大反派,多格雷去演他的X战警,又会是怎样?算了,怀旧的人都容易犯这种错误。
第四个是汤姆克鲁斯,他自己都想诅咒自己。
还记得看电影的创刊号么?封面上汤姆和妮可赤裸拥抱,下面写着—婚姻、谎言、假面舞会。
算起来,靓汤也和很多名导合作过,和库布里克的这次合作可能最让他记忆犹新吧。至于婚姻是不是跟大开眼界有关系,靠,我不知道!就像无极里谢霆锋对张柏芝说的话一样,预言这东西,就是这么玄乎!
拍完MI-2,和妮可分了手。
之后的妮可化悲愤为演技,事业风生水起,感情生活也稳定下来。可惜靓汤驾驭不住香草的天空里的佩内洛普,反正那些绯闻已经散去多年,无所谓了。
拍电影吧,又总是不温不火,MI-2的阴影依旧,直到6年以后经过导演换人才找来JJ拍摄MI-3,总算为碟中谍的影迷交出了满意的答卷。
这不算是影评,只不过谈谈电影里几个人的真实人生而已!
4 ) 文气不通
如果刚看商业片,可能不太适应看纯种商业片的思维习惯,大概许多艺术片导演是在一种艺术冲动下完成创作的。
故事弄得弯弯绕绕,其实也不复杂,大体是说汤姆·克鲁斯接到某项Mission——开始还不是Mission Impossible,只是在24小时内吊上任务中必备的一位美女,再听候新的安排。后来的故事就是商业版《色·戒》:阿汤扮演的邝裕民得知,掌握人造病毒卡米拉及其解药的恶首很爱慕自己手头的王佳芝——还是一女贼,便极尽劝说之能事,将她推向这位易先生。女贼帮阿汤搞到重要情报,却被发现,又嫉妒又气愤的恶首当然要报复,而他也了解阿汤的作战计划,有备而来地等待阿汤来灭绝卡米拉病毒,待双方枪火交锋完毕,病毒也被灭到最后一支,恶首想不到这位佳芝即使在威逼之下,心中也只有阿汤,居然把病毒打进自己身上,阿汤不忍打死她,就此开启mission impossible——在病毒发作前的19小时58分钟内搞到恶首的解药。在他去一个海边古堡抢解药——恶首在此与制造病毒和解药的医药公司老板谈判,要控股权,以便在病毒大爆发、解药满世界卖的时候大赚——的时候,吴宇森的鸽子终于登场了,古堡鸽子不仅过得滋润,它们的动作还能提醒人周围的动静,最厉害的一只,于熊熊烈火中飞出,带出阿汤的英姿……巧夺、追逐、打斗、吴式枪戏之后,佳芝美女终于得救,阿汤也放大假与佳芝共匿人海。
仔细琢磨情节,真是不严密,光一个易容术的频频登场就匪夷所思。可是把这些抛开了,整部片子还是有文气不通的感觉。想再看到《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》那样有一气呵成感的片子,终究太过强求了。
5 ) 昨天看了碟中谍1,刚才看了2。我决定:不花钱去看第四部。
没有了阴谋诡计,只剩下那几个戴头套易容的小计俩;没有了紧张刺激,只剩下繁冗拖沓的剧情。
最恶心的是镜头老要给那个大反派特写,听他一字一句地用难听的口音挤出几句发狠的命令。
那个黑客完全是过来做广告的,开飞机的那个就是过来开飞机的。
主角拿到解药逃出来,第一时间居然没把解药扔给飞机上的黑客让他去救人,而是怀揣解药、领着敌人,各种秀车技。
到了沙滩,居然脱掉外套(解药在里边),和boss拳脚相加,甚至为了拖长电影时间,不屑于用刀杀敌。
这都说得过去么……
那个女的本来是要在市中心散播病毒的,怎么就溜达到悬崖边儿上了?没手下人看着她?另外,那病毒怎么扩散啊?通过女人呼出的二氧化碳么?
看了开头主角的攀岩之后,您就可以把影片播放速度调成2倍了。
6 ) 中国的世界级导演——《碟中谍2》
我是看过很多网评之后才看的这部影片,不知为何,很多观众对吴宇森导演貌似非常不满,所以,我是带着一种看热闹的心情看这部影片的。
不管算不算是自己档次不够,我觉得这部影片相当出彩,比第一部还要好一些,情节更加刺激,精彩的枪战,洁白的鸽子让人耳目一新的感觉,网上有这么一句评价:“片中充斥着很多吴宇森的标志性画面,如双枪、慢动作、鸽子和彩虹等。”这算是差评吗?亲~反正我觉得很喜欢鸽子出现的那些场景,让紧张的打斗场面显得张弛有度。
阿汤哥在拍戏的过程中很多危险动作都是亲自上场,让吴宇森常常惊得一身冷汗,这让我想起了成龙大哥,别的不说,这种敬业精神我是相当佩服的。
7 ) 冗长的打斗&莫名的白鸽
导演是吴宇森。看了以后不禁要问:是不是吴宇森的每部片子都要放进鸽子,不管鸽子在那里出现合不合适?
莫名其妙的仓库里不知道是哪个莫名其妙的人养了一群莫名其妙的白鸽。然后鸽子开始飞啦,慢镜头扫过,阿汤哥出现啦,噼里啪啦一阵枪战,然后敌人通通倒地啦,阿汤哥继续前进啦。
还有最后的打斗场面。都是打不死的人啊,光是肉搏战就有大概近10分钟吧(也许没那么长,只不过我感到很漫长),总是死不了的,看得都烦了。
8 ) 女主魅力征服了我
吴宇森导演的作品要有浪漫,要有火花,要有白鸽,要有happy ending !
女主真的是耐看型,刚开始丑丑的,后来越看越有女人味,有自己的个人魅力,性格也是超个性的,表面上是个江洋大盗,很难征服。但在被男主解救后瞬间征服变成小绵羊。印象最深的就是女主去色诱反派那一段简直是魅惑的不行。
反派角色的塑造也很多面,除了是一个唯利主义的大坏蛋,更是喜欢娜娅,心里明明怀疑却也愿意冒险的男人,但他还是个坏蛋!
对于男主的性格其实谈不上多喜欢,是一个不喜欢耍卑鄙手段的正人君子,最后打斗,刀落在他手上,他扔掉选择用拳头解决,不是不对,就是这种刚正不阿不耍小心机的人设仿佛我的内心是拒绝的,更喜欢痞一点,坏一点的,毕竟这个世界你对坏人仁慈就是对自己残忍。
剧情整体有点俗套可能是时间久远的问题,嘈点逻辑不太通,最后不补刀,反派永远在快杀了主角的时候多嘴。其实想起海王,即便特效打戏都给人以震撼的视觉盛宴,但故事俗套无聊,这部电影也只能给出一半的分数。
主架是美人计,而反方阵营中两男一女间角色关系(老大动心,助手怀疑)是西北偏北。果真如此的话,一个更大的趣点由此而生:这个由影史头号希粉德帕尔玛引红的系列,反而到了梅尔维尔粉丝吴宇森的第二部才被强烈的希区柯克化。吴式三角关系非常接近法国人的口味:浪漫,暧昧,弱排他性,更不要说因嫉生恨,反目成仇。此特征在纵横四海中达到顶峰。不过远赴好莱坞发展之后,吴宇森也只能入乡随俗转趋保守,曾拿下票房世界第一的碟2,显然就回归到希区柯克西北偏北的路线,靓汤与反一的终极对决,既在捍卫正义和平,更为夺情之恨做个彻底了结。
吴宇森执导的“碟中谍”系列第二部。那个演给阿汤哥布置任务的明显就是安东尼·霍普金斯嘛,肿么演员表没写出来呢,也没写个特别客串什么的,神马意思嘛!吴宇森剪辑完成的本片为3个半小时长,但制片方告诉他片长不能超过120分钟,这也是本片在情节和连贯性上漏洞频出的原因。
看来看去,其实最会耍酷的还是中国人~~
标志性的鸽子呀!这部充分的表现了碟中谍,计中计的花样!动作设计即使很假但是很赏心悦目!阿汤哥的黄金时代呀。
系列北美票房最高是这部,吴宇森真的曾经辉煌过。但总感觉整体结构有点失衡,详略不太得当。还有bug也不少啊,出现多次的面具是拍《变脸》留下的后遗症吗,以及大反派说拿3000万去买股票等股价翻几倍之后就可以占据公司51%的股份,难道股票大涨公司市值不涨么,股份所占的百分比是不变的呀……
老片新看:老吴在好莱坞的港式武侠爱情片。 自从出现女主角后,背景配乐的设计、男女主角的一见钟情的情感路线、女主角忽然的莫名的“正义感”、俩轿车在悬崖边的相拥旋转slow motion…………http://movie.douban.com/review/4656648/
吴宇森不按常理出牌啊!于是,一部谍战电影里就有了白鸽..男女主角深情的细节..双枪..慢动作..彩虹..而且,我觉得阿汤哥换成周润发效果会更好吧...整个系列其实就是一个环球旅游片啊!!!而且系列里,阿汤哥都不是亮点!第一部有让雷诺,第二部安东尼霍普金斯,第三部Maggie Q,第四部法国小美女啊!!!有木有!!!
每一部《碟中谍》都有自己的特色,这部也不例外,吴宇森没有效仿第一部的拍法,无论是枪战场面还是飙车镜头都带有明显的个人风格。只可惜空有个人风格,质量却有些欠佳,故事几乎没有任何悬念,“变脸”的设置能带给观众一些惊喜,但是用的多了也就见怪不怪了。比较有趣的是,如果换成中国演员来拍,可能就是一部节奏不错的香港黑帮片,这就是东西方的文化隔阂吧。
吴宇森总能把反派角色塑造成多给他几枪也不解恨...
“你为什么要这样做!”“我不为什么!”“你说过你没良心的”“我那是骗你的!”——又需要深呼吸了。
現在人人都要詬病第二集的劇作粗糙,風格和前作相差太大,然後就是口碑最差的一集。或許不論中西觀眾,這樣的吳宇森,如此的恣意浪漫,只適合同香港電影作化合,成物是《縱橫四海》。說碟2的缺點,其實一字不改也能用在縱橫四海上。而後者,是被許多人賜譽為吳宇森最好的電影。諜2沒這種福氣,因為它本身被要求是一部間諜片。可還是,很喜歡啊。個人感受,基調就是007和碟中諜的混合體。吳宇森就是這樣任性地把邦德的氣質加在了Ethan身上,再更甚,還要留個長發,如此是一個多風韻的阿湯哥。他又在吳宇森的鏡頭裡,那這風韻就是有多麼的俊美和陽剛。有個這樣的男主,反襯得女主相貌芸芸,也就不足為奇了。異域情調和不斷的慢鏡將談情戲勾芡得濃烈,儘管它狗血。而同樣慢鏡不斷的動作戲,十足火爆,帥出天際。飛來飛去的白鴿是炫技,卻真的用得妙啊。
吴大师的片子嘛,怎么能没有英雄救美?怎么能没有火爆的枪战?怎么能没有慢动作?对了,还有鸽子~热闹是热闹了,只是,一点儿神秘感也没了,要不然照第一部那架势走下去,没准《谍影重重》就得乖乖一边凉快儿了。另,Metallica担纲本片配乐
不好看,剧情普通,动作设计一般,最后打boss的追逐戏不刺激还很假,可能导演太注重让阿汤哥耍帅了,显得很刻意,到处是逻辑bug。但是我很喜欢炸开地下的门从火焰中飞出鸽子的镜头,加一星。
吴氏风格影响是巨大的,即使是碟中谍这种本身这种风格浓烈,类型性质极强的电影,落在吴宇森的手里依然会双枪,慢镜头,白鸽飞舞,简化了间谍的戏,重点突出正邪两方互相掐架,阿汤哥瞬间化身小马哥。
我说怎么比起1差那么多,抬头一看导演是吴宇森。
初中自己租碟看的,只记得影片开头汤姆克鲁斯在爬黄土高原。那时候还不知道自己是弯的。
换到了吴宇森立马感觉降了一个水准,当然也十分标识明显,大量的吴氏元素应用。阿汤哥许多无意义的耍帅也丢失了前作所奠定的风格。★★☆
哦哦这部的好感度其实比第一部更高啊,我就喜欢那些拳拳到肉的搏击和各种酷炫的飞车大场面。女主丑如凤姐才是最失分的地方吧。
矮汤被子虐那段看得心都碎了!然后居然满血复活!(⌒▽⌒)打斗戏不要钱么!拍那么久!女主丑得可以了!抢病毒那里我就猜到了!最后还搞得蛮悲壮的!那配乐真缠绵悱恻啊!
即便是说故事比较狗血,但是透过放飞的白鸽,标准制式的慢镜回放,可以看到熟悉的吴宇森的个人风格,将画面处理的足够完美,场面火爆不减,而且极富美感。爱情线依然是本部片的薄弱环节,可有可无均可。